Consejos útiles

¿Cómo determinar el valor de la imagen?

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Dado que una obra de arte no es una combinación de materiales y horas hombre dedicadas a ella, sino que es un producto de la inspiración y habilidad del artista, su costo exacto es muy difícil de determinar.
Un artista puede aprovechar la inexperiencia del comprador y vender su pintura a un precio inflado, o puede no saber cuánto cuestan realmente sus pinturas y venderlas a un precio muy bajo.


Al evaluar sus obras, el artista debe comprender que el número de obras de artistas que viven en Rusia hoy excede significativamente el número de personas que desean comprar su trabajo y reducir el precio aumentará significativamente el número de personas que están dispuestas y pueden comprar pinturas.
No es ningún secreto que más de la mitad del país (según Rosstat en abril de 2013 - 68.1%) vive con un salario de 5000-30000 rublos al mes, y millones de pensionados con 5000-10500 rublos. Según el Servicio Federal de Estadísticas del Estado para abril de 2013: el 12.4% de los empleados tenía un salario de 30,000-40000 rublos, 7.3% - 40,000-50000 rublos, 7.4% - 50,000-75,000 rublos, 4.7% - más de 75,000 rublos. En otras palabras, ¡el 95.3% de la población del país tiene un salario de 5,000-75,000 rublos!
Ciertamente, se puede argumentar que comprar pinturas es el único grupo de oligarcas y hombres de negocios, pero estas son solo aquellas personas que no desperdician su dinero. Para ellos, el nombre del artista y su calificación artística es muy importante. Compran artistas conocidos o jóvenes artistas baratos con gran potencial artístico.
La sobrevaluación de sus pinturas, conduce a una pérdida de interés en el comprador y la falta de ventas. Debe recordarse que Van Gogh no vendió una sola pintura durante su vida y murió en la pobreza, Cezanne: colocó sus lienzos en una carretilla y miró por todas las puertas abiertas para obtener al menos 50 francos y pagar la compra, muchos grandes artistas murieron en pobreza: Sandro Botticelli, Jan Vermeer, Rembrandt, Amedeo Modigliani, Paul Gauguin, Alfred Sisley, Alexei Savrasov y otros.

Decidimos quién y con qué propósito compra pintura.


Convencionalmente, todos los principales compradores se pueden dividir en cuatro grupos:

  • Inversores
    Para ellos, la pintura es una fuente de ingresos.
    Están listos para colocar 150,000 rublos para una sola imagen y mucho más, dándose cuenta de que con el tiempo, el precio de estas obras solo crecerá. Estos compradores, incluso si ellos mismos conocen bien el arte, están involucrados en el proceso de los trabajadores del museo, historiadores del arte, expertos.
    Para que un artista alcance el nivel de ventas a un comprador-inversor, uno debe obtener el reconocimiento de su trabajo.
    En todo el mundo, las pruebas de reconocimiento del artista son: catálogos (no publicados a su cargo), certificados de museos (si las obras están en museos) y casas de subastas (si se vendieron pinturas allí), contratos con prestigiosas galerías, etc.
    La presencia de estos documentos por parte del artista aumenta el costo de su trabajo y el atractivo a los ojos del comprador-inversionista.
  • Coleccionistas
    Para ellos, la pintura es una fuente de alegría.
    Ellos, por regla general, no son ricos, están bien versados ​​en pintura y compran obras económicas e interesantes.
    Algunos coleccionistas van de una colección privada a la creación de un museo público.
  • Diseñadores
    Estas personas compran pintura para decorar el interior.
    Con gran entusiasmo por este proceso, pueden ir al primer o segundo grupo.
    Al elegir una pintura, estos compradores se guían por su propio gusto y pueden seguir las recomendaciones de los historiadores y diseñadores de arte.
    Por lo general, esta categoría gasta 6000-50000 rublos en una pintura, y a veces el costo de una pintura alcanza los 150,000 rublos.
  • Donantes
    Esta categoría compra pinturas como regalo.
    Como regla general, tales compradores compran pinturas neutrales: vistas de su ciudad natal, paisajes o se guían por el gusto de la persona a quien le dan.
    Por lo general, esta categoría gasta 5,000-15,000 rublos en una pintura, y a veces el costo de una pintura alcanza 30,000-200,000 rublos.

Debido a la edad de la imagen.

Lo primero a lo que los tasadores prestan atención. Las telas con fecha 1800-1915 son antigüedades por defecto, y cuestan en consecuencia. Escrito en 1920 - 1989 años pertenecen a la pintura vintage, el resto - a la moderna.

Determinar el año en que se creó la imagen es increíblemente difícil. Al evaluar su edad, los tasadores profesionales recurren a métodos específicos que no están disponibles para la gente común. Por ejemplo, si mediante el análisis se encuentran elementos de radioisótopos en la pintura, la obra de arte se realiza después del comienzo de la era nuclear, es decir, después de las pruebas nucleares de 1945. Por supuesto, tenga en cuenta el hecho de que una cierta cantidad de nucleidos podrían aparecer en el lienzo después de la creación de la imagen.

Pero se pueden hacer algunos juicios sin exámenes caros.

  • Si el reverso de la imagen es claro o blanco, definitivamente no son antigüedades, con el tiempo el "lado equivocado" debería oscurecerse.
  • El nuevo marco es una ocasión para pensar en la edad real de la imagen, pero este no es un indicador absoluto, tal vez el marco del lienzo antiguo simplemente estaba ausente.
  • Los sujetadores modernos (tornillo autorroscante, pegamento o clavo) también hablan del origen reciente de la imagen.

Tamaño de imagen y calidad del material

La calidad del lienzo en sí también es de considerable importancia en el proceso de evaluación. Tanto el material del lienzo como los pinceles usados, las pinturas se tienen en cuenta. Incluso el gran tamaño de la imagen puede convertirse en una ventaja, ya que cuanto mayor sea el trabajo, mayor será la cantidad de trabajo necesario para crearlo.

Nombre del autor

Supongamos que aún no ha salpicado pintura sobre lienzos y aún no ha escrito sobre usted en los periódicos. Entonces este artículo no te agrega nada.

Imagínese, un turista fue arrojado al océano en una tormenta, nadó hacia una isla deshabitada y encontró allí una caja con basura de algún tipo de artista. Los 5 días, hasta que lo encontraron, pintó. Ella fue bajo el martillo por $ 50,000. Y aquí hay otra historia: en el mercado en el pueblo de Vyshnye Drachki, la caravana del presidente se detuvo. En ese momento, el carpintero local Vasily Ivanov le mostró su primera foto a Kulinichna, una vendedora de palas. El presidente también vio la foto y la elogió. Esto se incluyó en la trama de Channel One. ¿Ya te ha pasado algo como esto?

El comprador

Pero esta es la opción más común en la vida real. No depende de ninguna evaluación experta, la "corrección de la anatomía" o el desbordamiento del horizonte. Esta señora quiere este bote en estas olas. Esto incluye todos los casos de la categoría de "me gusta", así como el trabajo personalizado. Si pintó un retrato de un cliente a petición suya (o sin él), para él este retrato definitivamente tiene un valor distinto de cero y puede venderlo por dinero. El beneficio en este caso depende en gran medida del tamaño de la billetera del comprador.

Bueno, aquí está nuestro caso más común y más común. Alguien, no sabemos quién, tomó varias latas de pintura y durante exactamente 34 segundos agitó su pincel en diferentes direcciones sobre una hoja de papel grande. Resultó Pollock natural, nada menos. ¿Cuánto cuesta esta obra maestra? ¿Cuánto se puede vender "en sotbis"? ¡Necesitamos una revisión profesional por pares! =)

"Sotheby's" toma en cuenta solo los primeros tres puntos. No hay "me gusta" allí. Si tiene cero en los primeros tres puntos, busque a alguien que se enamore de su spray. Y tenga en cuenta que entre la gente común, aquellos que pueden enamorarse de un bote en las olas con el telón de fondo de una hermosa puesta de sol son aproximadamente 2450 veces más que aquellos que pueden apreciar aerosoles aleatorios.

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